如果沿着时光隧道回到几百年前，无论东方、西方，能制作最精湛物品的人，可以凭借其巧夺天工之力谋得皇家御用之荣，他们就是最高等的工匠，但其作品只能在极小的范围内流转。

随着现代社会的建立，人们的平均生活水准大大提高。当拥有工业复制品作为生活所需变得日益便利和普及之后，人们对拥有与众不同且更高水准的产品的追求便生长起来，设计师的重要性也被提到了前所未有的高度。

很难用一个确切的时间，来标记人们对设计师设计的消费品热衷的开始。然而，在我国经济经历了连续几十年快速发展之后，在人们全身心忙于赚钱那么多年之后，被文艺情怀之风吹暖的人心开始对产品提出更多的精神诉求。

于是，伴着全民推崇工匠主义的浪潮，我们开始反思、争辩、躁动不安。追崇高尚的情愫使我们逐渐摒弃廉价冰冷的机械制品，转身拥抱倾注着心血手工的、带着体温的奢侈品。没错，是奢侈品！

珠宝也许是最能直观体现奢侈品特性的品类之一，也很像是最可能诞生有国际影响力的当代中国奢侈品的品类。深圳——中国黄金珠宝制造产业基地，大量苦苦挣扎多年的珠宝从业者，仿佛抓到了救命稻草，盲目而又乐观地认为，除却工匠主义这个“救世主”外，就没有别的大腿可以抱了。因此转型升级的号角一吹，马上让300人的珠宝工厂转型成30人的精工作坊，从月产过万件改成一年只出一百件精品。

转型，当然要转！不转，是等死，转，是找死！可是，该怎么转？

若集体减量就能产出优质，也未免太不尊重创造本身。

看看如今的巴黎，除了少量保留在旺多姆广场附近的珠宝作坊，大量的珠宝制作环节实际上已经外移到波多黎各或者更远的泰国。我们一边惊讶于这里的很多奢侈品已不再像瑞士制作的手表一样打着Swiss Made的字印，一边扪心自问，当我们想起奢侈品时，首先跳到眼前的依然还是爱马仕或者卡地亚这些法国品牌的名字，对不起！没有波多黎各和泰国，甚至连意大利的名字也说不出两个。法国的奢侈品品牌走到今天，从来不是只靠工匠就能做到的。

所有的奢侈品绝不仅是被熟记的品牌logo和高价的畅销产品，消费者所购买的也绝不只是能炫耀的符号。尽管很多时候，消费者们表达的需求似乎是在指向外显的标记，比如中国用户会告诉你“我想要卡地亚的款式，但是只付深圳制造的价钱”。结果，大品牌的同款仿版长盛不衰，生意兴隆不断。

一个及格的产品经理，只要愿意往消费者的核心需求再深挖一点，就会明白他们没有表达到位的言外之意：我要的不一定就是卡地亚，但我想要一件能带来诸如感动、自豪或是被宠爱感觉的珠宝。但是，让消费者找到佩戴卡地亚珠宝所带来的同等感受，又只花费深圳制造价钱的珠宝，可能吗？可以吗？当你武断粗暴地拿出某某同款的时候，你给消费者其他选择的机会了吗？你给中国设计机会了吗？

实际上，没有多少事会真的给我们第二次机会。

今年，意大利维琴察一月的天气少了往年的阴雨，变得十分宜人。可对我们而言，形势却并不那么如意。意大利维琴察——欧洲规模最大的珠宝展，今年却没有那些熟悉的、来自中国珠宝行业媒体的面孔——展会主办方撤销了对所有中国媒体的官方邀请。作为以工艺卓绝闻名世界的意大利珠宝行业，竟然在这个时候，收回了他们一度伸向日渐壮大的中国珠宝消费市场的橄榄枝。

当最大的珠宝工艺强国打算放弃中国市场之时，深圳的珠宝行业是打算走“工匠主义”之路吗？当花费了数月心血的工匠作品，被问及“金、工、石”怎么计算之时，工匠的价值又在哪里？中国的消费者，真的能够接受如此“奢侈”的“工费”吗？设计师的价值又在哪里呢？

我们既需要工匠，也需要冰冷而高效的机器辅助，我们更需要打造能让消费者信赖和追捧的品牌形象。这里，我们需要的是通才，一个有着独立思考精神的、优秀的设计师。

设计师是心，匠人是手，做好珠宝需要心灵手巧。